剧本创作：

　　在历史碎片中“打捞”故事

　　《堰游记》的创作之旅并不轻松。

　　主创团队成员是7名年轻的莲都区文广旅体局干部。从2024年10月起，这群非专业编剧一头扎进浩如烟海的历史书籍和资料中，从泛黄的《丽水县志》《通济堰志》等文献古籍中挖掘线索，将零散的记载巧妙地接续成连贯的戏剧脉络。

　　主创者潘樨坦言，他们的任务不仅是回顾史实，更要赋予故事扣人心弦的戏剧张力。大家在堆积如山的史料中摸索探寻，重现尘封已久的历史生活细节，考究到演员作揖的手势都不容出错。然而，当剧本初稿完成时，真正的挑战才刚刚开始。

　　2024年12月，《堰游记》确定以小剧场形式在万象街道文昌里文化驿站首演，邀请了丽水市戏剧曲艺家协会理事杨楠执导排练。面对风格迥异的四幕戏，杨楠形容“就像四块拼图”，因为每个编剧都有独特的呈现方式和风格，剧幕衔接也不够流畅，改编任务困难重重。

　　尽管有着丰富的导演经验，但面对这部必须在半个月内搬上舞台的话剧，杨楠感到了巨大的压力。“一边改剧本一边排练。”为了赶上首演，他与编剧团队开启了“抢救式创作”，莲都区文化馆的会议室成了临时战场，剧本的每一幕都经历了重构与反复推敲，尤其是第三幕的改编，几乎推翻了之前所有的构思。原本繁杂的角色和情节，被简化成了一个生动的水系图绘制过程，赵学老与随从的幽默式对话，将历史的沉重与戏剧的张力完美结合，仿佛一道清泉，喷薄而出，瞬间让整个舞台生动起来。

　　财务专业出身的主创者梁超悦，接下了“守堰·代代传承”篇章的剧本创作。事后，她坦言“万万没想到这么难”。特别是在描写范成大制定《通济堰规》的篇章时，史料琐碎无章，要转化为充满人物情感与冲突的故事，几乎是无解的难题。然而，正是这种挑战，让她体会到了创作的真正意义。她与团队一同熬过了无数个日夜，直到剧本的每一行每一字都开始散发出历史的温度。

　　“短短十多天里，原剧本中80%的内容被重新改编。”主创熊小慧的笑容中透着自豪。那段熬夜的日子，成了她最难忘的记忆。当《堰游记》终于顺利演出时，所有付出都得到了最好的回报。

　　站在舞台上，眼看着历经沧桑的故事在观众面前鲜活起来，那一刻，主创团队的辛苦与汗水都化作了最深的喜悦与骄傲。

　　刻苦排练：

　　非专业演员的热忱与坚持

　　“这里的走位调整一下，情绪要更饱满，我们再来一次……”在莲都区文化馆排练室内，杨楠的声音坚定有力。在他的指导下，演员们紧锣密鼓地排练着《堰游记》。每一次走位、每一个动作、每一句台词，都在一遍又一遍的重复中力臻完美。

　　除个别专业演员外，参演者大多是戏剧爱好者和文化干部。小剧场的近距离表演空间，对这些非专业演员而言是巨大的考验。从第一句台词到最后的谢幕，全程必须连贯流畅，只要台词稍有卡顿，或情绪稍微流露不及，观众的注意力便会迅速被拉离，沉浸感瞬间消失。

　　于是，杨楠更像是一位雕塑家，耐心地雕刻每一位演员的动作与情感，从最基础的表演训练入手，每天重复发声、肢体动作、表情管理等方面的专项练习，让大家在短短几天时间里，从生疏到自然，从紧张到流畅。

　　对“00后”程萱烨而言，这场排练更像是一场与自我对话的修行。她饰演的“小画仙”是剧本的灵魂人物，承载着串联四幕故事的重任。她深知肩上的分量，也清楚地知道，要让这个角色在舞台上活灵活现，必须让每一份情感都渗透到细节中。她并非科班出身，接到这个角色时，内心的紧张不安几乎让她喘不过气来。

　　在杨楠的悉心指导下，程萱烨逐渐解开紧绷的心结，从语气、神态到动作逐一调整，仔细感知角色的内心波动。在那片昏黄的灯光下，她的每一场练习都仿佛是在与角色对话，不断琢磨直到身心与之契合。在一幕又一幕的打磨中，她的表演开始绽放光彩，“小画仙”成了整部剧中最闪耀的角色。

　　与此同时，李景丽也迎来了挑战。作为莲都区文化馆的文化员，她在《堰游记》中饰演一位农妇，平凡而真实的角色，却同样承载着剧本的重任。为了塑造人物形象，李景丽深入乡村观察农妇的言谈举止，揣摩她们的情感气质，最终通过细腻的表演，成功地刻画了一位朴实无华却坚韧不拔的“普通人”。

　　小剧场表演：

　　以创意突破传统演出形式

　　“《堰游记》以小剧场形式演出，是前所未有的大胆尝试。”杨楠告诉记者，演出场地设在一个小型多功能空间，采用独特的360度环形舞台设计，观众席被巧妙地嵌入舞台中央，与演员之间的距离被拉近到极致，“构建出一种全新的观演关系”。

　　为了让这段历史在舞台上栩栩如生，主创团队将心血倾注于每一个细节。从服装到道具，每一件物品、每一幕场景都力求完美。尽管现场空间有限，原计划要装10盏灯，最终只装了2盏，这个意外的限制反倒激发了舞美老师程凯的创造力。他通过灯光设计，将整个场地渐渐笼罩在幽暗之中，只有几束追光聚焦在关键场景，将观众带入了一种神秘且引人入胜的氛围。借助屏风隔断，配合缥缈的烟雾特效，让观众仿若置身梦境。

　　经过半个月的紧张排练，《堰游记》迎来了首演。当晚，60余名观众怀着好奇与期待就座。演员们在观众席间自如穿梭，一场跨越时空的奇妙之旅拉开帷幕。

　　在“小画仙”的引领下，观众被带入了千年历史漩涡，目睹詹南二司马筑堰受阻时的焦虑，见证王褆发明水上立交桥时的狂喜。当洪水场景生动呈现时，演员们在“洪水中”奋力挣扎，观众们不自觉地前倾，身体与剧中的情境紧密相连，发出阵阵惊呼；当松木在工匠们肩头颤动，建坝的艰难过程一一展开，观众仿佛也成了那一代代工匠中的一员，不由自主地涌起伸出援手的冲动。

　　突破常规的沉浸式表演，让历史变得触手可及。“实在是太震撼了。”市民尚女士激动地说，看到演员们从舞台上走下来，戏剧几乎近在眼前，带给她一种从未有过的真实感。而观众纪宇婷则对舞台布局赞叹不已：“这种结合声光影的表现方式，让人仿佛身临其境，即使此前我对通济堰并不熟悉，依然能够感受到剧中的深情与力量。”

　　“《堰游记》的成功演出，是古堰画乡文化赋能项目的一个重要里程碑。”莲都区文广旅体局文艺科主要负责人颜妍说，通过与众不同的舞台呈现，通济堰的历史文化得以全新展示，让更多人了解这片古老土地上的智慧与力量，也缔造了“以戏为媒，让历史活起来”的创新范式。

　　谢幕时，灯光缓缓聚焦到《通济堰规》的幕布，随着10位历史人物的简介幕布也依次落下，这场60分钟的时空之旅，已悄然在传统与现代的碰撞中，为地域文化传播开辟了新的可能。