乔国永（市直）

　　有两只手在摆弄着尘世间的秩序，一只是无形的时间，另一只是隐约可见的空间。形形色色的人被神秘的机缘遥控着，穿行在虚、实之物构建的丛林里。无数次短暂的愉悦并没有把人们引向舒缓、丰饶而自足的乐土，反而在一次次对比后的反差里，悄悄加固了拘囿着身体里那片荒野的围墙。

　　面对这一窘境，面对尘世间宿命般的束缚，流泉承认，“终其一生，繁华只是背景”，他选择了“往小里去，往更小里去……”

　　流泉的这种超越了经验的经验真的可靠吗？

　　首先，流泉的体验不仅仅是他个人的。他的诗歌里，有他众多的化身，他赋予他们血肉和敏捷的感觉和认知。有时，他就是那个“住在罐子里的人”，冷静地从罐子外部审视里面的自己，并指挥着他的化身去认定，当“肉体消弭，我就可以鲜艳得像开在经卷上的花。”有时，他化身为一头恍惚的豹子，在疲于奔命的奔跑中不断趋近于隐匿于人性之中的光芒——“他消耗着仅存在体内的不为人知的快乐气息。”他不善于教诲，也不善于大张旗鼓地撒播善的“狗粮”，他更愿意成为那个“拾星光的人”，去原谅这悲伤的尘世。这就是诗人流泉的信仰。

　　面对浩渺的时间长河，流泉有时在河岸上与之并肩慢慢行走，有时索性跳进激流里，任由时间的力量裹挟着，跌跌撞撞地前行。时间让他变得隐忍、冷静。春天为他送来“缄默的石头”，让他看见自己“正缓缓蛰入楼群间狭窄的夹缝中”，让他相信所谓的新生，不过是“建立在朽木之躯上的沉沦与风化”。时间也挤压出他本性里裹在冷色调下的温煦。他感觉到“每根白发里都燃烧着一团看不见的火”。他从时间中汲取积极的能量，来涵养低调的理想与豁达和渴望的从容与自由。秋天，暮色下沉，“采苋菜的人，头顶鎏金的王冠，去了南山。”人生难免陡峭和奇崛，但这“笼罩一大捆旧电线的疆域”终会展现出“大病初愈后的辽阔”。即使到了难耐的冬天，诗歌支撑着他，让他以游子身份，沿着瓯江的“尖叫，返回源头。”

　　流泉所经过的那些特定的空间具备与时间相似的铸造功能，略有不同的或许是审视的角度。没人能真正摆脱时间的牵连，退身时间之外，全方位打量时间的锻造过程，而空间有时却不得不让步于人的主观能动性。流泉对空间的抒写多出自在外部进行的审视，这促成了他这类诗歌具备了更悦人的客观、冷静、质朴、深刻的品质。

　　在“恒州码头”的外部，流泉目睹了落日的悲壮和“突然收住狂野的风暴”的大海之后，“顿生恻隐之心”；抽身于“打铁铺”，他感觉到脸上的疤痕被火焰抹去，从重生的铁中，他认清了自己——“我的决绝，孕生于尘世的苦难”；“和平里”的鸽子曾“停在起了锈花的枪管上”，而今，“和平里的整个春天，都被鸽子们占领了”……

　　在时空的交汇处，流泉不动声色地看着、想着、写着……他内心深沉、坚实的信仰也在不知不觉间把他推上“通神之路”。这为他凭借诗歌实现人生的穿越和抵达铺设了台阶和踏板。

　　堆积在尘世间的实物和虚物原本是中性的，它们总会以一种特定的初始形态出现在流泉的诗歌里，经过他的打磨，这些暗淡的物最终发着光，与尘世间的荒凉形成对峙。

　　流泉擅长于把一些乖戾之物高高举起，然后又轻轻放下，就像一个功底深厚的歌手，既能把声音拔到云端，又能营造出摄人的宁静。这也正符合他自己的诗写认知和追求——我“倾心于一块石头的内在燃烧”。而一块石头“造就的信仰，不仅是光，还是改变。”

　　一枚普通的“戒指”能让一只手闪光，也能让母亲的白发闪光；接过老父亲传递来的锈蚀的老式门锁时，他在父亲沟壑纵横的纹路中，看见了一道光；他为爱供奉的日月，就像“火，在冰面上舞蹈”……

　　这都是流泉超越了经验的提炼，这一提炼的过程和结果“让尘世之物闪着光”；让他顺着自己诗歌的引导，“穿过尘世的噪音与尖叫，带着人性善的光芒，抵达深远的沉默。”

　　面对尘世的荒凉，诗写者应该像流泉那样，既“听从命运的安排”，也甘愿在寻求突围时，成为“一个身披光芒的人”。