□ 记者 刘烨恒

　　2018年12月，在第五届“徐肖冰杯”中国纪实摄影展上，王华平的《群》系列作品，以敏锐而独到的观察，撬动了观众对日常生活的认知和感受。在今年的丽水摄影节上，王华平带来了《群》系列作品的“升级版”——《幸福Happiness》。

　　“我到丽水摄影博物馆工作已经6年了。6年来，总有一群大妈，每天雷打不动地在博物馆前的广场跳舞、排练。”单位门前的这群大妈，引起了王华平的思考，2016年底，他决定开始长期关注身边的这个群体。

　　为了更好地了解大妈们的生活，王华平加入了大妈们的微信群，与她们建立了良好的关系。

　　在此期间，王华平逐渐开始挖掘并梳理这个群体的历史影像资料，收集群里的日常照片，并为她们拍摄了大量的活动照片以及动态视频影像。

　　“在我眼里，她们虽普通、平凡，却具有这个时代的鲜明特征，她们才是当下生活的典型样本。”王华平希望通过较长时间的持续关注，引发人们对摄影与当下生活、时间生命等话题的探讨与思考。

　　在最初追求艺术的道路上，王华平并不是一帆风顺。他出生于景宁一个偏远山村，读书时文化课成绩并不理想，“那时候，一心只想着毕业后去学习修理电器。”

　　“记得有一次，我在学校画室看到一幅素描石膏头像示范画‘伏尔泰’。”偶然看到的素描，激发了王华平对美术的强烈兴趣。经过在缙云工艺美术学校的学习，王华平考上了国内顶尖美术院校——中国美术学院。

　　“我们专业与摄影系在同一个院子里，一起吃住的同学，也是摄影系的，大家经常会一起交流，我还常常去选修他们的摄影课程。”在中国美术学院学习期间，王华平发现，艺术创作并非是孤立、单一的，而是需要融合各个艺术门类。与美术一脉相承的摄影，就此进入了他的人生。

　　从中国美术学院毕业后，王华平回到了母校缙云工艺美术学校，担任摄影教师。“我记得很清楚，那几年平均每天要拍摄89张照片。”期间，他为学校里近百名老师，以及来到学校摄影棚的人们拍过照片。“当时，学校对我要求很严格，进入影棚10分钟、甚至是5分钟，就要拿出一本像样的相册，这样的经历，为我的摄影技术打下了基础。”王华平说。

　　同大多数摄影爱好者一样，王华平从研究摄影的器材、技术开始，逐渐接触了摄影理论层面上的知识，不断开阔眼界，提升对摄影的认知。2013年，摄影技术渐趋成熟的他，被调入丽水摄影博物馆工作，并开始参与丽水摄影节的筹备及运营工作，今年已经是王华平参与的第四届摄影节。

　　“虽然累，但我们乐在其中。”王华平说，多年下来，随着组委会团队经验的积累，今年的丽水摄影节将更好地呈现出摄影师们富有特点的作品，并成为广大摄影爱好者的交流平台。

　　此外，作为丽水市青年摄影家协会会长，今年以来，王华平还和其他协会成员发起了“明室”论坛系列活动，为摄影爱好者们搭建了自由交流的平台，至今已经举办了33期。“我们的活动面向全社会免费开放。没想到第一场活动就来了一百多人，到现在已经有三千多人次参加了活动。”王华平说，得益于丽水摄影节多年的积累，“明室”论坛系列活动，得到了全市广大摄影爱好者们的欢迎。

　　“接下来我们还将提炼活动的成果。”王华平希望，借助“明室”活动，进一步助力丽水摄影节，发挥丽水作为全国摄影之乡的引领作用，“让更多人的摄影思想产生碰撞。”